數位讀寫的運用，作者落伍了
一本偏重於理論的書籍。它除了是50年前一本老書《讀寫的運用 (The Use of Literacy》的延伸，內容還包含許多論文的引經據典，討論數位時代的文化（讀寫）素養的進化，以及整體相關產業的進化。文中有許多社會學的專有名詞，可能是對應的中文翻譯就沒有俗成的字眼，加上沒有合適的中文詞語與之對應，讀起來實在吃力。比方說，書名裡面Literacy這個字，譯者一概選用比較抽象的「文化素養」來翻譯，覺得以中文來說，有些內文，用「讀寫」二字來敘述會比較容易理解一點，跟作者該段落提到的東西也會比較接近。整體而言，以自己非社會科學背景的讀者來說，即使讀了簡妙如老師的導讀，讀完本書還是一知半解。
在書寫媒介被發明以來，傳統非學院的文化傳遞，多半是單方向的（延續好久）。知識的創作者（作家）跟接收者（讀者、觀眾）之間，並沒有直接聯繫、也沒有回饋機制，創作者管寫，接收者管讀，以致於文化這個行業是種很專業的工作，也因此知識多半掌握在菁英階層手中。雖然霍加特在50年前就開始捍衛象徵著左派的大眾通俗文化，主流的文化、知識還是不容易為大眾所主導。即使在報章雜誌、電視開始盛行的近代，這些媒體也多半是這些菁英階層的傳播者（或甚至是菁英階層本身），在媒體與菁英階層的掌握之下，接收者一方，還是在某種程度下被「專制獨裁」著。
但在網際網路被發明以來，這樣的關係發生了很大的變化，創作者跟接收者之間，有了更直接的聯繫管道。若是說古老的文化、知識傳播網路是中心輻射式的架構（就是一個作者，透過個人出版，將文化、知識傳播給閱讀者），在近代傳統媒體興盛的時間內，則演變成多元輻射的網路（書中翻譯成去中心式），在媒體統合發佈之下（專業出版商、電視台、廣播電台），創作者之間被某個集團連結起來，更快速直接地傳遞給接收者。而當代與未來的文化、知識傳遞模式，更進一步演化成網路拓樸的架構，這是由於媒體更專注於平台的發展，提供創作者跟接收者更簡單、快速、直接的媒介，如作者舉例的Youtube、Facebook、Blog。其實在此之前，BBS、論壇、留言板已經達到某種互動程度的境界了。
由於知識取得容易，加上更頻繁的回饋，借助於現代科技的幫手，接收者得以透過數位化的影像、甚至影片，補足自身文字素養的不足。這些人一開始是接收者，但藉由跟創作者回饋的過程中，不斷學習、練習，這些人進一步「升級」成創作者（寫作者），也因而促成大眾通俗文化的興盛，最終形成一股強大的力量。傳統的媒體（作者著墨很多的是新聞，其次是故事─小說、電影）已經難以用廣播式的方法強迫大眾接受，反過來他們得從這些新興的創作者手上，得知大眾的胃口跟流行的趨勢。我們看到，在這個產業裡，這些新興的「創讀者」演化出前所未有的新興行業，而且他們也不再侷限於公司法人。這些內容提供者，也可以是「個體戶」，或者由個體戶組成的專案群體。
這種由接收者進化為「創作者+接收者」的學習過程，就是作者提到的非傳統學習模式（非填鴨、非專制）。而這個時代的學生，不再滿足於課堂上那種單向又專制教學方式，因此作者提到學校本身就必須改變，才能跟上時代趨勢，而這個改變關鍵就是「老師」。作者提到的內容，跟我幾年前讀的《N世代衝撞》有很相似的論調，老師若是再一味地以反對、妖魔化這些新興的學習媒介，只會將傳統的學院、學堂排出於新興的學習模式而凋零。當然，目前這些學習管道徹底進化前，跟正式的教育，程度上還是有一段落差，也是那些反對者拿來說嘴的理由。所以作者認為，傳統的創作者，可以跟專業的媒體提供者合作，達到某種較高階的創作品。所以他在Storytelling那章，舉了百歲人瑞跟專業人合作出版的成功案例。
另外作者提到被這種新興讀+寫的趨勢影響很大的，就是時尚產業。裡面有一段話，我很認同，作者節錄於《財富的起源》，「你的襯衫不是被設計出來，而是透過演化而來，沒有人能預測在這無限多種設計中，你會選哪種。」，服裝的演進只有在遇到足夠數量的User買單時，才能獲得成功。我覺得，製造商該如何獲得這些群眾？就是上面提到那種新型網路拓樸的節點，創作者要能掌握一些大節點，就能夠在短時間快速創造出這種時尚來─多半的人都是盲目又喜歡炫耀的時尚追隨者。
作者沒有「食尚玩家」的範本經驗，很可惜他寫不出這個例子。不然他在82頁那張圖，就可以具體舉出B+C是長得什麼樣子，不然食尚玩家是個很好的例子。創作者(攤販） -> 電視媒體 (B) -> 部落客 (C上面的大節點)。另外，我覺得那張圖C，應該把節點畫得有大有小才是，代表一般部落客，跟高級部落客。另外覺得，這本書要是能有台灣作者根據它的精髓，把內容寫得更通俗一點，定可以影響更多人。
OS: 既然作者都是通俗文化的支持者了，把這本書寫得這麼文謅謅的，連翻譯者都很難翻得精準，不知道是什麼意思？他在講別人同時，其實自己也落伍了，不知道有多少N世代會想去讀這本書，呵 @@
近年，知名英國作家、劇作家克里斯多夫．布克(Christopher Booker) 提出了從遠古神話結構變形而來的七種基本情節：
屠妖降魔 (Overcoming the monster)
窮人翻身 (Rags to Riches)
任務與探索 (The Quest)
遊歷歸來 (Voyage and Return)
重生 (Rebirth)
喜劇 (Comedy)
悲劇 (Tragedy)
再說故事的網絡中，布克提出的七種基本故事情節，就如同是網絡中心一樣，新的事件（情節）與主體（英雄）都會「優先被它吸引」。於是新的故事最後都變得跟其他的故事沒什麼兩樣：
1 參與階段(anticipation stage): 冒險的召喚，以及對未來的許諾。
2 夢想階段 (dream stage): 英雄或女英雄們體驗了旗開得勝的滋味，事情似乎進展的很順利，有時甚至覺得自己像在夢境中一樣有如神助、戰無不勝
（我們也可以稱之為「任務達成」階段[mission accomplished stage])。
3 挫敗階段 (frustration stage): 首度與敵手交鋒，事態急轉直下。
4 惡夢階段 (nightmare stage): 在最具戲劇張力的高潮點，災難併發、萬念俱灰（最終的磨難 [final ordeal])
5 解決 (resolution): 英雄或女英雄最終取得勝利，並且可能與他們的「另一辦」(情感伴侶)結合或重聚。